Тернопольская музыкальная сцена невероятно богата самобытными группами, сольными исполнителями и настоящими профессионалами своего дела. Музыканты из Тернополя всегда отличались особым узнаваемым стилем, объясняя это уникальной атмосферой родного города. Не менее увлекательна и история местной звукозаписи. Она знала взлеты и падения, однако локальные студии всегда славились авторским, нишевым подходом. На первом месте здесь неизменно оставался чистый творческий процесс, открывший дорогу многим тернопольским и всеукраинским звездам. О том, где и как рождается музыка Тернополя, читайте в материале на сайте ternopilski.info.
Как зарождалась звукозапись в Тернополе?
Тернополь всегда был богат талантами. Местные коллективы и сольные исполнители фонтанировали свежими идеями и стремились донести их до широкой публики. Главным инструментом для продвижения творчества стала звукозапись, а надежными помощниками артистов — студии. Важную роль в развитии индустрии сыграло радио. Местные радиостанции обладали необходимой аппаратурой и, помимо эфирных программ, записывали живые концерты. Технологии тех лет были скромными по сравнению с современными масштабами, однако именно эти записи дали мощный толчок популяризации тернопольской музыки.
Многие музыкальные группы зарождались в стенах местных вузов. Поэтому некоторые университеты оборудовали небольшие помещения, где репетировали и записывались вокалисты и инструменталисты. Собственными студиями могли похвастаться и ключевые учреждения культуры, например, драматический театр и Дворец культуры «Березиль». Качественный звук был необходим для спектаклей, фестивалей и масштабных шоу. В 1990-х годах настоящей легендой стала студия «Шанс», работавшая как раз в «Березиле». С 1996 по 1999 год музыканты охотно сотрудничали со звукорежиссером Андреем Качалой. Он обладал внушительным опытом, работал как с местными талантами, так и со звездами украинской эстрады, причем не только в студийных стенах, но и на концертных площадках. Большой популярностью пользовалась и студия AM Studio, услугами которой пользовались Виктор Павлик, Степан Гига, Иван Попович, Оксана Пекун и многие другие.
В начале 2000-х в Тернополе расцвела культура домашних студий. Они не давали рекламы, но сарафанное радио работало безупречно. Создавали их увлеченные звукорежиссеры и музыканты — ради собственного удовольствия и помощи друзьям. Оборудование размещали прямо в квартирах или частных домах. В 2010-х культовым местом стала домашняя студия звукозаписи Вадима Возняка. Специалист обустроил профессиональное пространство за чертой города, из-за чего артисты в шутку называли локацию «хутором». Это было идеальное место для творчества: музыканты наслаждались природой и могли работать круглосуточно. Единственной серьезной проблемой долго оставалось отсутствие полноценного крупного лейбла. Чтобы реализовать масштабные проекты, тернопольским артистам нередко приходилось уезжать на запись в столицу или другие мегаполисы.
Студии, создававшие музыкальную историю Тернополя
Огромный вклад в развитие городской сцены внесла студия звукозаписи «Шпиталь Рекордс». В 2013 году ее основал известный музыкант Лесик Драчук. В то время он активно гастролировал и выпускал треки, поэтому запуск собственной площадки стал логичным шагом. Специальной раскруткой Драчук не занимался — все произошло само собой. На студию приходили коллеги по цеху, рассказывали о ней другим, и вскоре слава о «Шпиталь Рекордс» разнеслась по всей стране. Лесик сосредоточился на инди, роке и электронике. Благодаря широкому вкусу основателя студия привлекала артистов самых разных направлений, искавших нестандартное звучание. Кроме того, команда успешно реализовывала рекламные проекты для брендов «Алло», «Львівська майстерня шоколаду» и культурных инициатив. Именно «Шпиталь Рекордс» задала новый стандарт для развития независимых лейблов в Тернополе.
Со временем городские студии вышли за рамки простой записи вокала и инструментов. Владельцы осознали: исполнителям нужны не только микрофоны, но и клипмейкеры, саунд-продюсеры и педагоги. В этом направлении стали развиваться известные тернопольские студии Red Room Records и THE BEST. Музыканты обращались к ним под ключ — от написания аранжировок до съемки видео. Параллельно закрепился тренд на объединение студийной работы и обучения: собственные студии звукозаписи начали открывать вокальные и музыкальные школы.
С современным этапом музыкальной индустрии неразрывно связано имя студии Lux Sound. Ее высокий класс подтверждает сотрудничество с топовыми артистами — Dorofeeva, Yaktak, Kalush. Пройдя долгий путь эволюции, тернопольские студии вышли на всеукраинский уровень и сформировали полноценную экосистему для артистов. Сегодня это пространства для создания хитов, продюсирования, съемок клипов и комплексного обучения новичков.
От первой идеи до готового релиза
Рождение любого трека начинается с искры. Она может вспыхнуть как у автора текста, так и у композитора. Для Лесика Драчука главным источником вдохновения служит сама жизнь и впечатления от родного города. По словам музыканта, удачный куплет или ритмический рисунок может прийти спонтанно, поэтому важно наполнять дни событиями. Единой формулы не существует: одни песни пишутся за пару часов, другие годами ждут своего часа в блокнотах, диктофонных записях или папках на компьютере. Главная задача автора — превратить набросок в качественный черновой материал для работы в студии.
Если первой родилась мелодия, к ней подбирают слова. Если текст — на него накладывают музыку. На этом этапе ключевую роль играют ритм, гармония и хук. Лишь затем начинается студийная сессия, где материал обретает четкую структуру. Когда форма ясна, в дело вступает тандем артиста и звукорежиссера. В студии отбираются инструментальные партии и записываются вокальные дорожки. Звукорежиссер выступает не просто техническим специалистом, но и первым критиком и внимательным слушателем. Он помогает вокалисту с интонированием, динамикой и подачей. Постепенно трек обрастает бэк-вокалом, живыми или синтезированными инструментами, после чего начинается кропотливый этап сведе́ния и мастеринга.
У каждой студии есть свой фирменный почерк и жанровый профиль. Например, «Шпиталь Рекордс» традиционно специализируется на инди-музыке и электронике. Лесик Драчук подчеркивает, что берется за работу только тогда, когда уверен: он сможет вывести материал артиста на новый уровень. Если задача выходит за рамки его специализации, он открыто рекомендует обратиться к коллегам. Нередко музыканты приходят лишь прописать вокал или заказать финальный мастеринг — для индустрии это нормальная практика разделения задач. Впрочем, студийной записью путь трека не заканчивается. Группам важно добиться того, чтобы студийная версия звучала на концертах столь же мощно и убедительно. Для этого требуются десятки часов репетиций — и лишь затем песню презентуют слушателям.
Тернопольская музыкальная сцена: группы, артисты и знаковые релизы
Узнаваемый «тернопольский саунд» начал кристаллизоваться еще в 1990-х. Музыканты часто собирали аппаратуру дома, поэтому, как шутил Лесик Драчук, Тернополь вполне мог претендовать на статус украинской столицы «бедрум-попа». Отсутствие крупных корпоративных лейблов не помешало местным коллективам заявить о себе во весь голос. Настоящими ветеранами и первопроходцами тернопольской сцены стали «Ті, що падають вгору», «СКАЙ», «Холодне Сонце», Nameless. Записав треки дома, музыканты ехали покорять Киев и другие крупные города. В начале 2000-х волна домашних студий только нарастала: одни проекты закрывались, другие меняли звучание, а третьи возвращались на сцену спустя годы.
Мощным катализатором новой волны стала студия «Шпиталь Рекордс». Основатель Лесик Драчук реализовывал здесь как сольные задумки, так и продюсировал другие команды. Именно здесь создавали свои знаковые работы группы Los Colorados, Tik Tu, Echo Gardens, Omodada Gee, Omodada, Tvorchi и другие уроженцы города. Примечательно, что многие тернопольские музыканты играли сразу в нескольких коллективах: например, Наталья Багрий и Роман Божко в разное время выступали с группами «Ті, що падають вгору», Tik Tu и Nameless. Местные студии всегда активно привлекали звезд национального масштаба. В AM Studio записывались Иван Попович, Александр Пономарев и Степан Гига; «Шпиталь Рекордс» сотрудничала с Тиной Кароль, Jamala, «Гич Оркестром», «Пиріг і Батіг» и Максом Пташником, а Lux Sound работала с Kola и MamaRika. Пройдя путь от скромных домашних уголков до высококлассных продакшн-центров, тернопольские студии создали уникальное музыкальное наследие, известное далеко за пределами города.
